“Que buen viaje, que bonita fiesta de 20 años”, eran las frases que una y otra vez repetía Rubén (Cosme, Pinche Juan, Etc) frontman de Café Tacuba en el concierto realizado ayer 3 de julio en el Palacio de los Deportes de Bogotá, que originalmente estaba programado para el 27 de junio y que fue aplazado por el show mediático de la Gripe A.
Realmente la fiesta es importante, para la banda es la celebración de 20 años haciendo música y regándola por el mundo y para los fans o seguidores, pues, significa una oportunidad para robarle un poco la energía que estos personajes reflejan en sus canciones y poder experimentar en carne propia esas vibraciones que distinguen al rock del vallenato o el regueaton y que lo convierten en un genero plural y diverso de donde cada loco extrae lo que le parece y con eso arma su viaje.
En aproximadamente dos horas, interpretaron sus éxitos, las canciones del RE con las que los descubrimos en Colombia, Avalancha de Éxitos, REVES/YOSOY, Cuatro Caminos, SINO, dos covers de Los Tres y como tres temas de su primer disco. Fue un concierto lleno de buena energía, de mensajes contra la guerra y el narcotráfico, de lágrimas y de mucha adrenalina.
Toda la vida he pensado que ser costeño me ha quedado grande. No soy extrovertido, ni dicharachero, ni hablon, ni me se chistes, ni me gusta el vallenato. Soy como un mosco en leche, aunque eso no quiere decir que desprecio mi origen ni la cultura de mi tierra, por el contrario, soy uno de los más fascinados por la gran cantidad de expresiones artísticas y culturales que desde tiempos milenarios, han enriquecido al costeño y le han permitido, en la actualidad, abrirse camino y reconocimiento en esta patria y en todo el mundo.
Se me dio por escribir sobre esto el día del concierto por la paz en las fronteras, ese día volví a ver a Carlos Vives, quien gracias a Escalona, logró acercarme al vallenato y lo que no es lo mismo, que me aprendiera los clásicos de provincia y todos los que siguieron después. Tambien me ayudo a desarrollar interés por esa nueva corriente que alguna vez fue catalogada por él mismo como el verdadero Rock de Colombia.
El Caso (y este ya es otro post) es que hay otro artista, que no se si hará parte de esa misma corriente, pero cuya música es fenomenal, de aquellas que sientes desde adentro y es como felicidad, se trata de Andrés Cabas, quien por estos días estrena el single de su nuevo trabajo musical.
“Bonita” es la primera canción del Álbum titulado “Amores Difíciles” que saldrá a la venta en Abril y que marca el regreso del este importante artista de raíces costeñas. Su trabajo anterior “Puro Cabas” del 2005, se destacó a nivel internacional con temas como La Cadena de Oro e Increíble, y conquisto con sus sonidos típicos de la Costa Atlántica Colombiana, países como España, México, Argentina, Perú, Ecuador y Estados Unidos.
Talento si hay, lo que pasa es que esta crudo todavía, pero ya se dio el primer paso. “Mi primer CD, Rockordoba” es el trabajo discográfico, que patrocinado por la Oficina de la Juventud de Córdoba, recopila canciones de las bandas de rock locales, tratando de abrir espacios de expresión para ese talento.
Este viernes 7 de diciembre la Secretaría de Juventud del Departamento ofrecerá una tarde de rock gratuita para toda la gente de Montería, el evento que ha sido denominado “Rock al Río” se realizará a partir de las 4 de la tarde en la Avenida Primera con calle 27, con las actuaciones de las bandas participantes en el proyecto de Mi Primer CD.
Las Motovacas, Blanco Facil, Centurión, Anestesia, Baruj Shem, Andrés Velez, Un Poco de Mugre, Ataraxia, Kaldo Tiburón, C MC Fly y LD 50, serán los encargados de darle vida a este histórico primer intento de mostrar masivamente un movimiento que ha vivido escondido bajo el vallenato, el regeton y el desprecio de quienes ven al rock como algo satánico.
En mi época de colegio, especialmente durante el 95, Aterciopelados me marcó. Eso ya lo he repetido muchas veces, pero ahora me refiero a la parte gráfica y estética. Todos saben que esta ha sido una de las bandas con una propuesta plástica bastante interesante, además de las guitarras llenas de flores, plumas y calcomanías de busetas, los peinados y las pintas de ropa de segunda, elementos como las esculturas que hacia Andrea en su época de Artista en la Universidad, han sido para mi referentes importantes de belleza y creatividad.
El Domingo pasado en Bogotá, tuve la oportunidad de ver en el Museo Nacional, la exposición Nación Rock, que muestra importantes piezas que han participado como protagonistas en la historia creciente del rock en nuestra patria.
“Nación Rock presenta la incursión y apropiación en el país de un género musical internacional, que se constituyó en un referente de identidad e hizo visible a la juventud colombiana como actor social.”
De todos los elementos que conforman la muestra, el más valioso para mí y el que mayor impacto me causo, fue la Lámpara Calavera de Andrea Echeverri. Una pieza de cerámica hecha a mano por la artista y un elemento clave a la hora de intentar entender mi concepción estética del mundo.
El martes a la 11 de la noche hundía la cabeza en la almohada y al cerrarme al mundo real, unos acordes de guitarra me inundaban la cabeza, no podía dejar de escuchar la voz suave y aguda que hace más de 12 años me enloqueció y me hizo ser diferente y rechazado muchas veces por la gente que me rodeaba. No podía parar de soñarme brincando en frente de un escenario impar y fugaz, que se esfumaría como aquel sueño y cuya única opción era vivirlo como si fuese real. El miércoles abrí los ojos y estaba decidido a conseguirlo.
Lo demás fue fácil, a las 7 de la noche del sábado las luces de aquel escenario se apagaron por completo y la luna, cómplice, anunciaba la grandeza de lo que estaba a punto de suceder. El mundo es de uno y uno decide por donde lo agarra y como lo vive, un leve “Si piensas volver... algún día” dio entrada a los tres maestros Cerati, Charli y Zeta, vestidos de negro, con botas altas y llenos de energía provocaron la avalancha de flashes en el público, juegos de seducción, brincos, gritos, lagrimas y ganas de orinar, algunos seguramente sintieron estar en el cielo, otros como yo éramos consientes de estar frente a una de las leyendas vivas de la música latinoamericana, Soda Stereo, la banda que abrió la puerta al rock en español y que tanto ha servido para enloquecer personas y hacerlas encontrar la esencia de la vida en el goce espiritual y sus derivados.
Preparado y sabiendo que venia después de cada tema, disfrute cada movimiento, cada luz, cada video y cada comentario entre canciones, recordé la época del colegio, la universidad y las ganas de ser artista. Entendí que a pesar de estar lejos de todo, esa lejanía es sólo geográfica, porque en realidad estoy tan cerca como quiero estar.
Definitivamente todo el esfuerzo fue recompensado
Juego de seducción Tele-k Imágenes retro Texturas Hombre al agua En la ciudad de la furia Picnic en el 4°B Zoom Cuando pase el temblor Final caja negra Corazon Delator Signos Sobredosis de T.V. Danza rota Persiana americana Fue En remolinos Primavera 0 No existes Sueles dejarme solo (En) El séptimo día Un millón de años luz De música ligera Disco eterno Cae el sol Prófugos Nada personal Te hacen falta vitaminas
Un show de luces como nunca me había tocado en vivo y en directo y una luna llena embriagadora!
Yo tenía 15 años cuando escuche por primera vez “La Ciudad de la Furia”, estaba con fiebre, encerrado en el cuarto mas helado del apartamento de un primo en Bogotá, en radioactiva hablaban sobre el desconectado de Soda en MTV y resaltaban la presencia de Andrea Echeverri de Aterciopelados. Yo la verdad me sentía tan mal que no le preste nada de atención, además que el radio se escuchaba mal y paso por alto.
Cuando regrese a Montería todo fue diferente, Soda Stereo empezó a sonar por todos lados y comencé a interesarme por la banda, compré el Sueño Stereo y desde entonces quede enganchado. Comencé a escuchar sus trabajos anteriores, un amigo me presto el Comfort y Música para Volar, lo grabé en mi computador con todo el material extra que traía el CD originar y fue como si alguien se hubiera puesto de acuerdo para poner todo lo que me gusta en un solo dispositivo, como una conspiración para hacerme sentir bien.
Durante todo la Movida del Rock en nuestra ciudad *, la música de Soda estuvo presente en forma de covers y su influencia se hizo notable en las producciones originales que tocaban las dos o tres bandas del momento. Todos ostentaban pedales que producían los efectos psicodélicos del desconectado de Soda, fue una época inspiradora.
Ayer, después de una jornada de trabajo intensa y luego de un receso de Soda como de 3 años, llegue a mi casa, me encerré en mi cuarto y me dispuse a escuchar en mi ipod, la recién incluida lista de reproducción del “Confort y Música para Volar”, Sentí ganas de llorar.
*Periodo comprendido entre 199 y 2004 durante el cual se vivió un auge de bandas de rock en la ciudad de Montería.
Los asistentes al Festival se gozaron la granizada y la gran variedad de bandas locales e internacionales que participaron. Foto : www.eltiempo.com
Este año no pude ir a Rock al Parque, pero lo vi por televisión. Que energía tan del putas se transmitió a través del Canal Capital, la XIII Versión del Festival se vivió en Bogota este fin de semana, a pesar de la granizada que pintó de blanco el parque.
Las imágenes fueron impresionantes, el Simon Bolivar estaba lleno hasta los teques de rockeros de todas las latitudes, quienes esta vez vivieron la extrema convivencia más que nunca, debido a la combinación de estilos en un solo escenario y la gran variedad de tendencias que se presentaron.
Momento cumbre del domingo:
- La Banda Carajo de Argentina, con sus muy potentes temas, “Cual es tu mejor forma de ser” y la interpretación de “Smells Like Teen Spirit” de Nirvana.
- La Banda Cuarteto de Nos de Uruguay.
Momento cumbre del lunes:
- El regue de Alerta y sus temas Legal y Princesa. - The Hall Efect - y por su puesto Aterciopelados.
Daniel Gómez es un Músico Monteriano que tiene una banda excelente que se llama Irakabalaie, un proyecto que combina magistralmente sonidos electrónicos con los tradicionales acordes ancestrales costeños, una banda que empezó en Montería y que migró hasta la Bogotá para alcanzar el nivel exigido por el mercado actual de la música y que seguramente se convertirá en un fenómeno musical debido a su originalidad y buen gusto. Esta no es más que una invitación a pasar por su "espacio" en myspace y escuchar sus hermosas canciones.
Se podría decir que Montería es un pueblo dominado por el vallenato y la música de fiesta, no tenemos emisoras de radio normales que transmitan otros géneros como el rock, la electrónica, el reggaeton, ni nada que no este atravesado por los ritmos caribeños que tantas glorias han traído para esta parte del mundo en los últimos años.
Sin embargo entre toda esta mano de yuqueros y salseros tropicalosos, algunos han decido abrir un poco más sus cabezas y han aceptado los sonidos que provienen desde otras latitudes y les permiten vivir sensaciones diferentes a las del vallenato y lo demás.
Algunos de esos han logrado incluso digerir toda esa influencia y vomitarla en forma de nueva música, aprovechando los talentos que les fueron asignados y formándose para interpretar los instrumentos y construir bandas con creaciones frescas, que nos sirven (a los que hemos tenido acceso a ello) para enloquecer y darle alimento al Espíritu.
Hace pocos días pasó por mi oficina SEXAR HERNANDEZ, importante protagonista de la escasa pero existente escena rock monteriana y me recomendó entrar a http://estadosextremos.blogspot.com/ y que alegría tan bacana me ha dado el poder escuchar de nuevo su música y esas canciones que tantos recuerdos positivos traen a mi cabeza.
SEXAR HERNANDEZ, fue el baterista de los ESTADOS EXTREMOS, la única banda de rock de mi pueblo que en el 2002 logró grabar un CD y sonar, una sola vez, pero sonar en una emisora local.
Igualmente me sorprende y me alegra sobre manera encontrar otras páginas de músicos alternativos locales.
Definitivamente este año la versión latina de los Premios a la música y el video entregados por la cadena MTV fueron geniales, Juanes se lució con una excelente presentación y por obtener el premio “Agente de Cambio” por su trabajo en contra de las minas y en pro de la recuperación de afectados por estas. Destacadísima de la noche la niña Belinda, que aunque no es de mis favoritas, se lució con una interpretación impecable de su “bella traición”. Igual de bacanas las presentaciones de 30 seconds to mars con Eli Guerra y el tributo a Soda Stereo, del putas.
Otro aspecto a destacar fue el mensaje sobre el Calentamiento Global que Diego Luna dio al principio del show, un pequeño documental fue proyectado en la pantalla gigante y se mostró la alarmante situación de la ciudad de México. Para ver el documental completo haga clic aquí.
Lo que si no me gusto para nada fue que ganó mejor grupo del año Mana, no me parece, pero al resto de Latinoamérica como que si, bueno, yo igual vote por muchos que no ganaron como Naty Botero, pero bien.
Robert Smith en la alfombra roja
Belinda Performance
Juanes Premio Agente de Cambio30 Seconds to mars y Eli Guerra performance
Café Tacuba, una de mis bandas favoritas, esta de regreso con un disco espectacular “SINO” lanzado el pasado 10 de octubre y que se puede escuchar completo a través de su myspace o en el último Latin-roll.
Desde 1995 Café Tacuba ha estado presente en mi vida y ha influido bastante en la estética con la que he afrontado el mundo. Esta vez, luego de 4 años, se dejan caer con 15 temas totalmente nuevos y diferentes a cualquier trabajo anterior, es un disco como de rock guitarrero, que hace como referencia al RE pero fresco, diferente, muestra lo que llamaría yo, la evolución del estilo que los ha convertido en la banda más importante para el rock en español.
Toda esta semana ha sido de Café Tacuba, he despolvado los archivos y refrescado la memoria auditiva, reforzando la experiencia de sumergirme en las letras y acordes de esta maravillosa banda mexicana, que me hace desear ser solo oído y nada más.
Gracias al internet y a la facilidad que existe para la difusión de contenidos multimediaticos que son rechazados o ignorados por los medios de comunicación convencional, he descubierto las dulces mieles del rock nacional, más allá de los Aterciopelados, Kraken y Superlitio. Todo comenzó el 7 de agosto con el especial del Latin Roll sobre música de nuestra patria y pues me he puesto a buscar los myspaces de las bandas colombianas y las sorpresas han sido bastante agradables.
En esta oportunidad, me permito reseñar brevemente 4 de las que mas escucho en este momento!
Por acá esta lloviendo muchísimo y los pronósticos hablan de más lluvias, el agua ha invadido gran parte de nuestra zona rural, familias de 16 municipios de Córdoba han abandonado sus viviendas, algunas viven en albergues temporales y otras en cambuches a la orilla de la carretera, todos los días se reza para que deje de llover.
Aterciopelados ha hecho esta maravillosa canción, que cae como anillo al dedo para todo este problema.
(Algunas de las imágenes son mías y otras del video de esta señorita, otras son fotos de Internet y del dr. Crismatt, la actriz es Rosiris Negrete, la Señora que trabaja en mi casa, todos los derechos de la canción pertenecen a Los Aterciopelados)
Cuando yo tenia 13 años, (la edad de Camilo el del factor x) me gustaba mucho escuchar a Los Aterciopelados, vi por primera vez a Andrea en un show de esos de “hoy es viernes” cantando la cuchilla un año antes del lanzamiento de su primer disco “EL Dorado”, eran los tiempos de “Con el Corazón en la Mano” y supe desde ese momento que aquella experiencia cambiaría mi manera de ver el mundo. Ya se que sonará un poco ridículo por realmente así fue.
Hoy, casi 15 años después mantengo vivito el gusto por la música de estos personajes y me da mucha satisfacción que sigan sacando álbumes y haciendo videos.
Esta vez quiero compartir La Canción Protesta, el último lanzamiento audiovisual de la banda, un tema que se manifiesta en contra de la violencia y el daño ecológico que el gobierno Colombo-americano le ha causado a nuestros parques naturales en su lucha por la erradicación de cultivos ilegales.
Es indispensable resaltar la presencia en el video de la Escopetarra, una guitarra que nace de un fusil, gracias a la intervención del artista Cesar López, un mensaje de paz super bacano.
"Diseñé este aparato que es un arma transformada en una guitarra, con todas las especificaciones técnicas de una guitarra pero utilizando como base el fusil, sobre el fusil se sobreponen las clavijas, los micrófonos, los circuitos, y se convierte como en un objeto de reflexión" "Al sobreponer la estructura de una guitarra sobre el rifle se obtiene un objeto que tiene una carga emocional muy particular, que habla de las respuestas que yo estoy dando como artista frente al conflicto, a la guerra, a la violencia, mi deseo mas profundo por terminar con el dolor y mi solidaridad con las víctimas"
César López
Todas estas armas provienen de la desmovilización de los ejércitos paramilitares de Colombia y estan siendo entregadas por los combatientes. Ahora por fin tendran una utilidad muchisimo mas provechosa que para la que fueron diseñadas originalmente.
A veces me da un poco de envidia escuchar algunas canciones que hablan sobre momentos bacanos vividos por quien las escribió. Me gustaría tener esa capacidad para capturar en canciones o en cualquier otro medio de expresión esos momentos que son importantes o inolvidables.
Eso me ha pasado constantemente todas estas semanas, todo lo que escucho me parece prestado y me siento como usurpando recuerdos que no me pertenecen.
Bueno, siempre hemos pensado que nunca vamos a lograr ver nuestras bandas favoritas en concierto, tal vez porque como vivimos tan lejos de la capital y tan lejos de la civilización. La vida nos cacheteado varias veces y nos ha puesto delante de leyendas como aterciopelados, café tacaba y roby draco rosa y todo parece indicar que en noviembre nos va a poner frente a frente con SODA STEREO, todavía no lo podemos creer, pero salió en MTV así que debe ser verdad.
Todos los días pensamos en eso, en la boletas, en si el vieja será por tierra o por avión, en donde nos vamos a quedar en Bogota, en que tenemos que regresarnos antes del 26 porque cumple guako, por cuando nos va a salir en paseo y todos esos pensamientos logísticos que son necesarios para que las cosas salgan bien.
En otra época de mi vida pensaría que noviembre esta lejos, pero hoy lo siento tan cerca. Los veremos volver y va a ser del putas.